Rozdiel medzi klavírom, klavírom a klavírom

Mnoho našich čitateľov sa pýta, ako sa klavír líši od klavíra a klavíra. Teraz tento problém dôkladne pochopíme a pochopíte, že v skutočnosti je všetko celkom jednoduché.

Keď hudba znela na jednom z oficiálnych recepcií vojvodu Ferdinanda Mediciho, prekvapenie vysokopostavených hostí nepoznalo hranice. Nástroj, ktorý vytvoril dvorný majster Bartolomeo Cristofori, kombinoval plynulý prechod z búrlivých pevností na jemné klavíry a výraznosť hudobného predstavenia, ktoré by mohlo konkurovať husľám, harfám a flautám..

Christophori nazval svoj vynález Gravicembalo son piano e forte, čím definoval svoj hlavný rozdiel od cembala a clavichordu. V ňom bola šírka dynamického rozsahu dosiahnutá vďaka úplne novému zariadeniu hudobného mechanizmu, v ktorom klúče ovládali plstené kladivá so špeciálnymi vratnými mechanizmami, čo spôsobovalo vibráciu strún rôznych intenzít.

Nástroj vzbudil silný záujem medzi účinkujúcimi a milovníkmi hudby a jeho názov sa čoskoro zmenil na lakonické klavír. Začali sa teda volať všetky strunové klávesové nástroje tohto typu, ktorých vylepšenie v priebehu storočí XVIII a XIX pracovalo pre najlepších majstrov Európy.

Charakteristickým rysom klavíra - schopnosť rezonovať - ​​je osobitosť zariadenia jeho dreveného puzdra a upevnenie strún na oceľovom alebo liatinovom ráme. V klavíri je jeho umiestnenie pripevnené kolmo na klávesy a samotný hudobný mechanizmus má vertikálnu konfiguráciu a držiak.

V druhej polovici 19. storočia oceľové rámy ustupovali liatinovej liatinovej štruktúre zložitej mrežovej konštrukcie, ktoré boli do prístroja inštalované nie vertikálne, ale horizontálne. Objavil sa nový druh klavíra - klavír, ktorý získal taký názov pre svoj bohatý zvuk, bohatosť zabarvení a širšiu škálu zvukových stupňov v porovnaní s klavírom..

Moderné klavír si zachoval rovnaký tvar ako prvá ukážka klavíra, ktorú obdivovali hudobní obdivovatelia Bartolomeo Cristofori, ale je to zložitejší a dokonalejší nástroj s neobmedzenými možnosťami virtuózneho predstavenia hudobných diel akéhokoľvek žánru. Je vybavený citlivou klávesnicou, má krížové usporiadanie strún a dvojitý skúšobný mechanizmus, ako aj tri pedále, pomocou ktorých môžete držať zvuk, tlmiť ho, vytvárať ďalšie nuansy zvuku.

Najlepšie sú uznávané klavíry nemeckej, talianskej a rakúskej výroby. August Förster, Seiler, Bösendorfer, Fasioli - sú jedinečné, pokiaľ ide o hracie vlastnosti, nástroje určené na profesionálny výkon vo veľkých sálach a triedy čistého umenia..

Klavír sa častejšie používa na komorné predstavenie klavírnej hudby, tréningu a amatérskej tvorby hudby. Tento typ klavíra sa líši od klavíru svojou kompaktnou veľkosťou, obdĺžnikovým, vertikálne pretiahnutým tvarom, menšou výraznosťou a zvukovou výkonnosťou. Klavír má spravidla dva, nie tri, ako klavír, pedále, z ktorých pravý drží zvuk a ľavica ho oslabuje.

Avšak v malých koncertných sieňach jej dynamické schopnosti klavíra umožňujú zaujať ústredné miesto medzi sólovými nástrojmi, medzi ktoré patrí tradične trúbka a husle.

zistenie

1. Klavír - všeobecné meno pre klávesové hudobné nástroje, ktoré zahŕňajú klavír a klavír.
2. Klavír je klávesový nástroj, v ktorom má hudobný mechanizmus vertikálne usporiadanie. Na klavíri je rám, na ktorom sú pripevnené struny, pripevnený v horizontálnej rovine.
3. Klavír má obdĺžnikový tvar a pomerne malú veľkosť. Tvar piána je v tvare krídla; jeho dĺžka, v závislosti od účelu náradia, môže byť v rozsahu 160 až 300 cm.
4. Struny v klavíri sú kolmé na klávesy. Klavírne struny sú upevnené v jednej rovine s usporiadaním kľúčov.
5. Klavír je vybavený tromi pedálmi: pomocou stredu je dosiahnutý efekt „rozdelenej klávesnice“, ktorý dodáva hudbe zvuk. Klavír má dva pedále, ktoré vám umožňujú dosiahnuť výraznosť zvuku a zmeniť jeho silu.
6. Klavír sa často používa ako koncertný nástroj. Klavír je ideálny pre štúdium komorného klavíra a hudobného umenia.