Rozdiel medzi hrou a rozprávkou

Keď nastane obyčajný zázrak a postavy príbehov E. Schwartza ožijú na divadelnom pódiu alebo na televíznej obrazovke, nejaký čas zabudneme na vek a zažijeme všetko, čo sa deje s dlho milovanými postavami s detskou spontánnosťou. Režijný talent a brilantná hra hercov nás nútia sympatizovať, trápiť sa, radovať sa a byť smutní, tešiť sa z vtipu replík a jasu obrazov.

Vždy sa stáva, ak je zámer tvorcov hry alebo filmu v súlade s našimi reťazcami duše. Počas výroby rozprávok sa však deje niečo zvláštne: podmienečný svet dobra a zla je v nich taký jednoduchý a jasný, že každý môže prostredníctvom svojho hranolu vidieť odraz zložitých motívov svojich činov, ktoré určujú najdôležitejšie okamihy života..

Čo vyvoláva taký pocit: samotná rozprávka alebo spôsob, ako vytvoriť rozprávkovú akciu?

Akákoľvek divadelná produkcia, jej televízna verzia, hraný film začína scenárom vytvoreným na základe deja literárneho textu. Najčastejšie je to potrebné prehrávať - materiál vytvorený pre stelesnenie javiska, pozostávajúci z replík hrdinov, dialógov, monológov a poznámok autora, ktorý umožňuje režisérovi a hercom sledovať akúkoľvek hlavnú myšlienku práce pri každom čítaní.

Hra nie je literárny žáner. Je to druh divadelného textu, ktorý je určený na tvorivé porozumenie a režijnú interpretáciu. Pozostáva zo samostatných scén alebo obrazov, ktoré predstavujú logicky dokončenú akciu, ale zároveň sú prepojené dejom, miestom udalostí a časom ich vývoja..

Hra môže byť vytvorená nielen na základe rozprávky. „Dobrý muž z Cesuanu“ od Bernarda Shawa, „Morský smiech“ od Johna Marella, „Peer Gynt“ od Henrika Ibsena - to sú tiež hry, ktorých žáner divadelnej tvorby je sprevádzaný autorovým vysvetlením: parabola, tragikomický, dramatický.

Rozprávka je na rozdiel od hry nezávislým umeleckým dielom.

Ľudový príbeh - špeciálny folklórny žáner, ktorý kombinuje stabilnú formu sprisahania, figuratívnosť reči a moralizujúci obsah obsiahnutý v akejkoľvek forme kolektívnej tvorivosti.

Literárny príbeh vznikol ako pokračovanie ľudovej tradície, ale získal autorské práva: svojvoľnosť zápletky, miešanie tém, polyfonické motívy. Malý princ Antoine de Saint-Exupery je rozprávkový hrdina a jeho cesta je taká nezvyčajná ako Aliceho dobrodružstvo v ríši divov, ale filozofický podtext diela túto úžasnú rozprávku presahuje rámec zábavnej fikcie. Každú frázu v nej vnímate ako zjavenie, každé sprísnenie zápletky s novými znakmi - ako mnohorozmernú alegóriu.

Rozprávka sa dá prečítať alebo počuť v rozprávaní - a to stačí na zistenie všetkého o jej hrdinoch. Hra má iný účel. Dá sa čítať, ale bez hrania hercov, divadelnej scenérie, hudobného a choreografického sprievodu je nepravdepodobné, že by sa z obyčajného človeka, ktorý nemá režijnú víziu, nevyskytoval rovnaký dojem ako niekoľko stránok obľúbenej rozprávky..

Hra sa stáva kusom, keď sa hrá na pódiu. Musí byť porazený, aby sa naplno prejavil zámer autora a aby sa jeho myšlienka naplnila.

Je ľahšie zoznámiť sa s rozprávkou: preto nie je potrebné chodiť do divadla alebo čakať na ukážku filmu podľa jeho motívov. Stačí otvoriť knihu - a rozprávkový svet pred vami.

zistenie

1. Hra je všeobecný názov pre dramatické diela. Rozprávka - nezávislý literárny alebo folklórny žáner.
2. Hra sa stáva dielom vďaka interpretácii režiséra a hry hercov. Obsah príbehu nezávisí od spôsobu jeho čítania.
3.  Rozprávka môže byť znovu predaná, môže sa hrať.
4. Text príbehu je kompozične ukončeným umeleckým celkom. Hra môže okrem dialógu a monológov postáv obsahovať aj funkčné poznámky autora, ktoré nie sú literárnymi textami.